Η διαδικασία και στους δυο χώρους, έχει προφανώς τον ίδιο στόχο, πολλές οµοιότητες, αλλά και σηµαντικές διαφορές, που ορίζουν και καθορίζουν και τον τρόπο Ερµηνείας και τον τρόπο Σκηνοθεσίας. Τις διαφορές αυτές θα ανακαλύψουμε στο εργαστήριο αυτό για να κατανοήσουμε ορθότερα τους διαφορετικούς αυτούς κόσμους της Υποκριτικής. Γιατί και οι δύο πλευρές επηρεάζουν καθοριστικά, τις ερµηνευτικές απαιτήσεις των δυο χώρων και είναι γνώσεις πολύτιµες και απαραίτητες για έναν ηθοποιό.

Το «Εργαστήρι Ερµηνείας στην Κάµερα» λοιπόν, παρέχει τις παραπάνω γνώσεις, θα ξεδιαλύνει τις διαφορές, θα υπογραμμίσει τις συνισταμένες συνδυάζοντας δυο αλληλοσυµπληρούµενες ενότητες. 

Μορφή των μαθημάτων:

Σχήµα 12 µαθήµατων

Α. Θεωρητική ενότητα:

2 µαθήµατα & προβολή και κουβέντα του ντοκιµαντέρ του M. Caine.       

3 µαθήµατα που, σε θεωρητικό επίπεδο, θα αποσαφηνίζουν και θα ξεκαθαρίζουν τις διαφορές των δυο χώρων ώστε να απαντηθούν και να λυθούν οι όποιες απορίες. Έτσι και φτιάχνοντας την «λίστα» µε τις ιδιαιτερότητες και τις απαιτήσεις της κάµερας, θα µπορέσουµε να εµβαθύνουµε στην ουσία των πραγµάτων, δηλαδή στην ανάλυση των αναγκών και των «ιδιαιτεροτήτων» της κιν/φικης διαδικασίας και των όποιων αναγκών της ερµηνείας στην κάµερα. Ο τρόπος που δείχνει και σχολιάζει ο M. Caine τις «απαιτήσεις» της κάµερας θα κλείσει την Θεωρητική ενότητα που ως απαραίτητη αρχή και βάση, θα βοηθήσει να προχωρήσουµε και να δουλέψουµε «πρακτικά» πια στην Β ενότητα.

Β. Πρακτική ενότητα:

9 µαθήµατα

1 η φορά πρόβα / γύρισµα / µοντάζ / προβολή

2 η φορά πρόβα / γύρισµα / µοντάζ / προβολή

 

Όλα όσα αποσαφηνίστηκαν, ορίστηκαν και ξεκαθαρίστηκαν σε θεωρητικό επίπεδο στην Α ενότητα, θα εφαρµοστούν πρακτικά από τους συµµετέχοντες σε αυτή την Β ενότητα.  Θα επιλέξουµε σκηνές, τις οποίες θα µελετήσουµε, θα προβάρουµε, θα γυρίσουµε, θα µοντάρουµε. Τέλος, θαπροβάλουµε τα αποτελέσµατα αυτής της πρώτης προσπάθειας ώστε να δούµε και να κουβεντιάσουµε τι καταφέραµε. Στην συνέχεια και µε την εµπειρία της πρώτης φοράς, θα επαναλάβουµε όλα τα στάδια της κιν/φικής διαδικασίας. Η προβολή των καινούργιων σκηνών, η σύγκριση τους µε τις πρώτες και µια κουβέντα για την όλη προσπάθεια θα κλείσει και την Β πρακτική ενότητα,ολοκληρώνοντας το «Εργαστήρι Ερµηνείας στην κάµερα» !!!

Με την ολοκλήρωση του «εργαστηρίου» ο κάθε συµµετέχων θα πάρει τις γυρισµένες σκηνές του.

 

Οι θέσεις είναι περιορισμένες.

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Ωράριο:
Σάββατο 12:00-15:00

Έναρξη:

Διάρκεια:
3 μήνες

Καθοδηγητής-Διδάσκων:
Γιάννης Λαπατάς 

Συνολικό Κόστος Εργαστηρίου:  €145/μήνα

Σύντομο βιογραφικό του Γιάννη Λαπατά

Ο Γιάννης Λαπατάς είναι σκηνοθέτης του κινηματογράφου, της τηλεόρασης και του θεάτρου. Είναι απόφοιτος του τμήματος Σκηνοθεσίας της Σχολής Σταυράκου και της Σχολής Δοξιάδη (εσωτερική διακόσμηση). Έχει παρακολουθήσει σεμινάρια ιστορίας τέχνης, κινηματογράφου και θεάτρου στην Βενετία και την Μπολόνια και από το 2019 διδάσκει σκηνοθεσία στη Σχολή Σεναρίου του ΑΝΤ1. Η πιο πρόσφατη κινηματογραφική δουλειά του, Η δεξιά τσέπη του ράσου, είναι βασισμένη στην ομότιτλη νουβέλα του Γιάννη Μακριδάκη και έλαβε το Βραβείο  Νεότητας στο  59ο ΔΦΚ Θεσσαλονίκης και το Βραβείο Καλύτερης Ταινίας στα διεθνή φεστιβάλ  iffT  Tonneins France  2019  και  Barcelona 3 Festival De Cine Chipriota Y Greco 2019.  Το έργο του περιλαμβάνει δημιουργίες όπως η σκηνοθεσία του βιβλίου της Μ. Λυμπεράκη Ψάθινα καπέλα για την τηλεόραση, η κινηματογραφική μεταφορά της παράστασης INSENSO του Μ. Μαρμαρινού́ για το φεστιβάλ Αθηνών, η μουσική παράσταση του Φεστιβάλ Αθηνών Έργα Μίκη Θεοδωράκη – Αφιέρωμα στον Γιάννη Ρίτσο, επιτυχημένες τηλεοπτικές σειρές όπως “Οι Παγιδευμένοι” και διαφημίσεις.